Luce: 您对今年的光亚展有和感受？
赖雨农：今年是我第五年参加光亚展，这不仅在中国即使在亚洲也是一个比较重要的关于灯光的展会，无论厂商、设计师或媒体都以很好的形式参与其中。就我而言，近几年展出的产品每年都有进步，款式也逐渐增加，特别是在质量上有所提升，这是好的一面。需要改善的一点是和德国的法兰克福展相比，产品的多元性还不够乐观，几乎所有的厂商都是做同类的产品，同质化现象严重。浏览整个展馆后，参观者不会对某家灯具有特别印象。另外是以设计师为主导的理念还没有成型，国内一半厂商认为内销不需要通过设计师，一半认为要吸引国外的买家，借鉴国外的品牌，厂商在这两者之间犹豫。从设计师的角度出发，在该展中看到新东西的冲击性还不够。
记者：您如何看待中国照明设计行业的现状及未来发展？
赖雨农：整体来看是热闹有余，专业仍有进步空间，特别是专业、权威的设计师机构没有成型。以国外的经验来讲，比如国际照明设计师协会就明确规定，必须是独立照明设计师才可以加入，任何涉及销售灯具，从事工程项目等的设计师均不予认可。目前中国被认为是设计师最多的国家，但如果以只收设计费的设计事务所来看，可能就寥寥无几。因此需要加强与国际相关组织的交流，我作为国际照明设计师系会的地区负协调人，非常希望能与当地资源对接与合作交流。
Luce: 您如何看待行业协会、学会如何更好地扮演自身角色？
赖雨农：坦白讲，国际经验并不一定适用于国内。据我了解，由于国内政府组织的关系，社团比较难生存。国外组织大致分为学会、协会和工会，其分工各有不同：学会比较偏政府官方，比如北美照明学会，利用官方背景帮助政府做一些调研，定制照度的规范、规则和标准。协会则是设计师因志同道合自发组织地俱乐部，主要是设计师之间的交流。工会则是有相同职业的人的组合，与政府和业主争取某个标准或是规则的组织。但在中国，这些的分工混淆，且由于界限不清会有重合。我目前还看不出中国的协会和学会未来的发展方向。但比较明确的是，大家都很有心，设计师越来越多，大家发现彼此有交流的需要，聚在一起，力量才会够大，对我很支持，也希望看到以设计师为主导的声音能够更大一点。
Luce: 您不久前在新加坡第三届灯光艺术节中设计的作品Joujou-Ours 玩具熊惊艳全场，请问选择这样的装置希望传递怎样的信息？使用了什么样的照明产品？这些产品如何帮您实现了设计理念？
赖雨农：我们公司每年都希望做一件在商业范畴之外的艺术作品，通过艺术来发出我们的声音，因为很多时候在商业项目中不见得能够真正实现自己的一些艺术想法。目前，我们已经做过第五件作品，有两年在新加坡，其他的在其他国家的不同地区。就今年新加坡的这个作品来说是比较幸运的，鉴于上次不错的效果，我们第二次受邀。他们希望作品突出“爱”的主题，我最先想到的是拥抱，不是人和人，而是对小时候抱着小熊的一种怀念，更唤起一些大人对儿时的回忆。Traxon 对我们的理念很感兴趣，该作品也得到了他们的大力支持，实现了预期的效果：数只巨大的玩具熊由灯光、设计展现不同个性，还可通过感应器对人的动作和触碰做出不同反应，带给人温暖的回忆。
