一个照明奖应体现什么？
2014年12月23日，中央美院灯芯草学社第四届灯芯草照明设计奖、第一届灯芯草灯具设计奖评选终审、还有那个一年来一次的年会在中央美术学院7号楼红椅子报告厅成功举办。
众所周知（众所周知），所有的评奖，几乎毫无悬念，会以“公平、公正、公开”为价值主张，但是如何在“三公”的道路上走好，是需要探索实践的。以公开促公平，显公正，是本届灯芯草做出的一次非常有意义地尝试，从中亦可见其诚意。
怎么做的呢？
移动互联网时代的到来，把意见领袖的话语权交回到群众手中，“权威”的意见和份量必须接受挑战是这个时代的特征。
所以本次活动，作为独家互联网技术支持，照明微课堂与主办方一起，策划和实施了初赛“网选评委”和终审现场即时投票环节，力图充分公开评奖全过程。
图：终选现场，专家和专业观众同样具有票选资格，开放就公平。
作品终评由中央美术学院建筑学院副教授，《照明设计》杂志执行主编何葳先生主持，邀请了北照秘书长王晓英、中照副秘书长高飞、中国照明学会副理事长汪猛、北照灯具主任李铁楠、北照环艺委员会主任常志刚、同济大学建筑与规划学院教授郝洛西、中央美院建筑学院副院长傅祎、中央美院建筑学院副院长崔冬晖、古镇灯饰报主编曹利晖等多位行业领导及行业知名人士作为评审嘉宾。
还有近150位设计师朋友、央美优秀毕业生代表进行现场微信投票。
图：现场专业观众实时扫描二维码投票。
而最终的结果，给予了“光应该充分体现人本至上的关怀”这个价值观肯定。
图：一等奖作品效果图及实现照片。在众多大面积的媒体立面、城市综合体照明作品中，一等奖作品由照明设计师周红亮的作品《南通西寺建筑外观照明》高票夺取，作品规模在参赛作品中最小，然而简约、安静，禅院钟声的意韵跃然，充分体现了光的人本追求，也代表了评委们的综合价值评判。
图：获奖作品，洛西特照明设计的作品《密云古北水镇照明设计》，应属国内仿古建筑照明中不可多得的精品佳作，尊重仿古建筑的精髓表达，尊重观者身临其境的时空感受，简约、节制。
照明设计是技术领先，还是感受领先？
现如今，在熙熙攘攘的照明市场中，弥漫着一股“以技术领先”的味道，LED技术和控制系统比翼齐飞的发展速度让全国各地的建筑内外都恨不得变身超级无敌大电视，夺目横亘在一干大中小城市的街头，灯具厂商当然是喜闻乐见，建筑的媒体立面趋势说甚嚣尘上，在节能减排的大口号下熠熠生辉。
这股味道有点似曾相识，好多年前的手机技术巨人摩托罗拉作为技术领先的典范，从来没正儿八经将消费者体验趋势放在眼内，后期的几年里诺基亚开始在城市繁华地段开出了摆满各种概念机型的体验店开始观察消费者使用喜好时，摩托罗拉依旧巍然不动，结果太惨烈不说大家也知道。
本届灯芯草照明与灯具设计奖中，选送的作品也多多少少体现了这样的市场环境，热闹的媒体立面作品和喧嚣的景观照明俯首皆是。
按需而亮尤显珍贵。
图：获奖作品，商业中的节制光影照明设计郑志伟作品《三亚迎宾馆艺术高端酒店室内灯光设计》，技术和艺术结合得精准。
灯具设计：应用美学的平衡点
在灯具设计中，摆出来的就要好看，藏起来的没关系，好用和好看似乎是造型灯具和功能性灯具的分水岭，这其实是较落后的审美观。
要知道，在应用领域，工业设计的美感其实具有更深厚的美学基点，它往往意味着更合理的工程学比例和尺寸，更科学的造型和原理，而这些都是需要及其深厚的科学美学甚至哲学知识沉淀才能生长起来的，也是我国工业设计水准相对发达落后的根源所在。
本届灯芯草灯具设计奖，还是让我们看到了惊喜：
图：首届灯芯草灯具奖一等奖，由罗莱迪思的标准化洗墙灯获得，配光透镜与三防一体化，更高的出光效率，更简易的装配结构，都是向先进的工业设计学习的体现。
光的喧嚣尽处是无声
奖项只是一个驿站，我们需要什么光，永远不是设备和技术的堆砌，而是对人自身的关注和体会，对生活的理解。
本届灯芯草评选活动由中央美术学院灯芯草学社、北京照明学会环境艺术照明专业委员会、北京照明学会灯具专业委员会、中央美术学院建筑学院建筑光环境研究所联合主办，西班牙兰普照明、台湾汤石照明、银河照明、大峡谷光电等行业优秀照明企业鼎力支持。
